Pourquoi aller voir le Bangarra Dance Theatre à l'Opéra de Sydney ?
- Découvrez une célébration saisissante de l'héritage culturel du Bangarra Dance Theatre à travers un programme captivant d'œuvres contemporaines qui rendent hommage au passé de la compagnie tout en se tournant avec audace vers l'avenir.
- S'inspirant des savoirs et des traditions narratives des Premières Nations, ces productions explorent les thèmes de l'abri, du lien, de l'appartenance, ainsi que de la relation durable entre les personnes, la culture, la Terre et le ciel.
- Grâce à la chorégraphie époustouflante de Frances Rings, à des effets visuels saisissants et à une musique évocatrice, le public est plongé dans une fusion envoûtante mêlant danse, arts visuels et narration autochtone.
- Suscitant la réflexion et visuellement spectaculaires, ces œuvres abordent les défis environnementaux et culturels tout en s'inspirant de la sagesse des aînés pour tracer la voie à suivre.
- « Keeping Grounded » , une chorégraphie de Glory Tuohy-Daniell, explore le lien indéfectible qui unit les peuples des Premières Nations à leur Terre, à leurs ancêtres et aux terres qui façonnent leur identité culturelle.
- Brown Boys, une œuvre de danse percutante signée Daniel Mateo et Cass Mortimer Eipper, explore les thèmes de l'identité, de l'appartenance et du lien culturel à travers les expériences de jeunes hommes aborigènes et insulaires du détroit de Torres.
- Sheoak, une œuvre créée par Frances Rings sur une musique du regretté David Page, propose une réflexion sur la résilience, l'identité culturelle et le lien profond qui unit les personnes à leur Terre.
- Ensemble, ces trois œuvres distinctes forment « Sheltering » - une célébration émouvante des points de vue des Premières Nations, de leurs récits et des liens qui unissent les personnes, la culture et le territoire.
Afficher les horaires des représentations
Les horaires des représentations du Bangarra Dance Theatre à l'Opéra de Sydney peuvent varier d'une semaine à l'autre. Vous pouvez vérifier les horaires des représentations pour votre date préférée à l'étape suivante de la réservation.
Informations supplémentaires
- Sécurité: Afin d'assurer votre confort et votre sécurité, des contrôles de sécurité sont susceptibles d'être effectués à votre arrivée sur le site.
- Code vestimentaire : une tenue décontractée chic ou élégante est de mise.
- Nourriture extérieure : bien que la nourriture extérieure ne soit généralement pas autorisée, de nombreux théâtres disposent de cafés ou restaurants à proximité que vous pouvez découvrir avant ou après le spectacle.
Foire aux questions
Le coût des billets variera en fonction du type de places que vous choisirez.
Cette comédie musicale n'impose pas de limite d'âge stricte. Cependant, le spectacle convient mieux aux personnes de 12 ans et plus. Les enfants âgés de 15 ans et moins doivent être accompagnés d'un adulte à tout moment.
Le spectacle est à l'affiche au théâtre Joan Sutherland, à Sydney.
Cet ouvrage explore l'importance culturelle et environnementale de la lumière dans les traditions des Premières Nations, en mettant en avant son lien avec les connaissances astronomiques et l'impact de la pollution lumineuse.
